本站讯：2006年6月16日的《郑州晚报》刊登了记者对一了的访谈，谈话涉及到艺术圈、收藏界现存的种种问题，在社会各界引起了极大的反响。有关争鸣在将于6月20日的《郑州晚报》作连续性报道，本站也将跟踪报导。
自由艺术家一了揭开艺术收藏黑幕
6月7日，《书法报》头版整版刊登了“一了未了——关于现代书法的对话”一文，这是一了从事现代书法创作近二十年首次在书法界主流媒体亮相。不过，因为他在文中的言辞激烈，直抨书法创作中的种种暗藏弊端，一石激起千层浪，在艺术圈内引起轩然大波，赞成并为其鼓与呼者有之，板砖横飞破口大骂者有之。
“一尾鱼再鲜亮，但没有鱼味；一棵蔬菜再干净，但没有菜味；有的艺术家作品也很出色，他就是缺少人味。”这就是自由艺术家一了对当前艺术家的批判。虽然此前听说过郑州隐居着这么一位特立独行的艺术家，18岁离家，弃学云游，参禅悟道，最终修炼成“异端邪说”的发言人，被当前艺术圈中的一些主流人物看作“大逆不道”者，但从未见到过这位个性艺术家。日前艺术圈正在进行的“一了现象”的争论也增添了记者对他的猜想。
6月初，为一睹“另类”一了的真容，记者穿过熙熙攘攘的二七广场，走过摩肩接踵的德化步行街，乘上直登五楼的电梯，推开古色古香的木门，找到了“大隐隐于市”的一了先生。在淡雅的墨香中，他品茗娓娓道出艺术真谛，在浓郁的酒香中，他大快朵颐狂批艺术陋病。
面对温州“炒房团”转化成“炒画团”，扛着一麻袋一麻袋现金在竞拍现场哄抬艺术品价格，他说：“当前中国艺术收藏‘井喷’现象是造出来的，一个瞎子带着一大群瞎子往前跑，艺术圈还有一个潜规则就是按照艺术家的职位高低定价。”
面对当前艺术家四处走穴，相互吹捧，追逐名利的现象，他说：“当前货真价实的艺术家能有几个，现在的艺术家哪有心性呀，都被钱笼罩住了，这种艺术家都是像机器一样流水线大生产，简直是印钞机，打着艺术的旗号坑蒙拐骗。”
面对众多艺术家争相蜂拥挤向京城，拉帮结派的现象，他说：“这些所谓的艺术家其实是很多小瘪三们，像旁大款的‘小秘’一样投*一个‘名家’，或一个冠冕堂皇的‘艺术’团体，给自己脸上涂脂抹粉，狐假虎威！”
（书法家已经被书法界这个圈子营造成一个非常庸俗的称谓，大家都觉得用书法家称呼自己是一件特别没脸面的事情）
记者：您浸淫书法艺术、行为艺术等领域二十余年，屡有惊人之举，被称为“一了现象”，您怎么看待自己所在的圈子？
一了：书法家这个圈子鱼龙混杂，在艺术圈中的口碑特别恶劣，书法家在当代艺术界是失语的，没有能力去跟其他领域的前沿文化去对话。现在好多书法家在公开场合都不愿意叫自己书法家，说自己是个画家，或者好听点叫个视觉艺术家，书法家已经被书法界这个圈子营造成一个非常庸俗的称谓，大家都觉得用书法家称呼自己是一件特别没脸面的事情，但我还是愿意把自己作为一个书法家的身份。其间滋味，冷暖自知。
现在随便一个人只要拿起毛笔写写字，就敢称呼自己是书法家，但你随便买块油画布画两幅就是油画家，那没有吧？或者说你喜欢舞蹈，你跳跳舞，你不敢说你是舞蹈家吧？你到卡拉OK唱两天歌，你唱的也不错，大家也都给你鼓掌，你不敢说你是音乐家吧？但是书法家就不一样，只要早上去买毛笔，下午去练练字，明天就可以在报纸说我是书法家了，这种事情太多了，这是事实，大家也没有一个什么标准，那个领导说你写的不错，你就是书法家了，这都是很可笑的。在当代书法界能称的上是艺术家的很少很少，有做的不错的，不可能说都不行，但是能让你凭心而论，对他升起一份尊敬的还是少之甚少。
我一个日本朋友，是艺术大评论家，一次到上海见到了几位很有影响的画家，参观了他们的非常豪华的工作室，而且他们极其炫耀自己的各种世界顶级设备。日本学者出来说的第一句话，“中国的艺术家都疯了，都在斗富。我今天遭受了极大的精神折磨。”
（有句话讲“一个瞎子带着一大群瞎子往前跑”，这就是中国艺术收藏界的现状。）
记者：近几年国内市场艺术品价格爆涨，各种媒体也在爆炒艺术品收藏投资潜力很大，您怎么看待这种现象？
一了：近年来国内的艺术品交易市场异常火爆，出现了“井喷”现象，火爆到让人不可相信的地步，这里边有很多不正常的因素，有很多泡沫。从整个艺术市场的环境和现状看，国内的收藏还极不规范，所谓的艺术品收藏，其实主要是官商场上的礼品。
现在对艺术品恶劣的炒作非常可怕，我有钱我可以买你的东西，买后就使劲炒，炒到很高的价格后再脱手。温州“炒画团”就会像买房一样，“组团”买断某位艺术家的作品，并长时间地买断权威书画杂志相关版面对这位艺术家进行包装宣传，再找一家大的拍卖公司对他的一两幅作品进行拍卖。在拍卖过程中，“团员”进行接力赛，一次次抬价，直到卖出一个有新闻价值的价格。而这时候，市场上其他地方已找不到他的字画，“炒作团”就可以把手中这位艺术家的其他作品高价出手了。温州“炒画团”曾经包装了一位画家，买断他作品的时候，1000元一幅，而经过他们的运作，最后以每平方尺2万多元的价格卖出了他的20幅画。
有些媒体的无知也助长了恶劣炒作，就好像有些媒体与某画家关系好，我就可以说这个画家是世界上最有潜力的画家，我可以把他推出来，连续的推，借助媒体不断的炒作，带动一批盲从份子向前冲，于是大家都进入这种恶性游戏当中来。有句话讲“一个瞎子带着一大群瞎子往前跑”，山东还流行这样的歌：“瞎买！瞎卖！一群瞎子在等待……”这就是中国艺术收藏界的现状。
而且很多时候人们认定艺术品的价格不是从艺术角度，而是从这个艺术家的地位，他所担负的职务，来作为定位标准。这成为当前艺术圈一个恶俗透顶的潜规则，比如有一位前中国书协副主席，他上任后作品价格爆涨，当他退位后，价格又爆跌。不过也有例外，启功先生的存世作品虽然很多，但一直在升值。
（这种艺术家都是像机器一样流水线大生产，简直是印钞机，打着艺术的旗号坑蒙拐骗。）
记者：您一直不肯进入所谓的圈子中，您对那些圈内的艺术家是一种什么样的态度？
一了：艺术讲“心性”，现在的艺术家哪有心性呀，现在的艺术家所有的都被钱笼罩住了，利益所笼罩，太多的艺术家、文人所谓的创作呀、思考呀等等，都是为了别人去做，而非自己，看别人的眼色、看别人的钱，看别人的权利去做，而从不看自己内心的真正所求。现在圈内艺术家交流谈的最多的一个专业术语就是“平方尺”，“某某画家牛逼的很，他的作品一平方尺卖多少万”，“买我作品的人已经排到2008年年底了，我画不及呀，你先等等吧”，“我连电话都不敢接呀！一接就是几百万的订单！烦死了。”这都是圈内某些艺术家亲口说的话，几乎成为日常广告语。这哪是艺术创作，这种艺术家都是像机器一样流水线大生产，简直是印钞机，打着艺术的旗号坑蒙拐骗。
有些所谓的艺术家做了一辈子艺术，但实际上他做的东西与艺术毫无关系，缺少一种人性化的东西，缺少那种感动生命的东西。他画山，就想把山画得更像一些，你看我的山画的多像，我的作品就卖的好，就卖掉了。而中国画的精神、义理，那种很玄深的奥意，荡然无存，就是画地图。书法家也一样，你看我这一笔是王羲之的，这一笔是王铎的，哪有艺术家去思考艺术的究竟。你若没有艺术的心性，一切都是虚伪的，当前货真价实的艺术家能有几个，他们就是打着艺术的幌子做欺世盗名的游戏。
因为艺术品有时候是艺术家内心的需要，倾注了自己全身心的这种精神、情绪、心性，现在没有东西可倾注，他没有时间，后面排着队等着买作品，他那有时间？当你安静下来审视他们的作品时，你就会发现他们大多缺少一种精神性的东西，缺少想念力，没有心性，更谈不到品性，而是一个比一个空洞，是“假、大、空”的装腔作势。所以说它不是垃圾是什么？所以你买的不是垃圾是什么？现在中国书画的收藏大体上都是垃圾收藏。这是现实，这是客观判断，并且是专业性的客观判断。
（说白了，他们往往都是打着皇城的招牌到下面的省会等城市去捞票子，去骗吃骗喝。）
记者：您从18岁辍学云游四方，来到书法重镇河南一停就是十几年，您也认为河南的艺术氛围不如北京、上海，哪您为什么不去京城？
一了：我更喜欢“土”一些的地方，我是从甘肃出来的，我就感觉郑州这块土地，我能找到“脚感”，就是一种实在的感觉。如果现在让我去北京，会让我感到不舒服、不快乐。其实现在很多人盲目地去北京，主要目的似乎是想向别人证明什么，似乎呆在北京就证明自己有多牛逼，多有成就。、
艺术家应该是聋子、是哑巴！艺术家必须一意孤行、独持己见，他应该生活在自己非常隐秘的内心深层当中。虽然不可否认北京有其他城市无法比拟的优越性，不过，北京的艺术家大多整日慌慌张张、心情浮躁，好象今年30岁，明年就要活成60岁的功成名就的状态。你不急就吃不上饭，所以都在跑场子，都在码头上跑着闹腾。说白了，他们往往都是打着皇城的招牌到下面的省会等城市去捞票子，去骗吃骗喝。
在北京真正有独立状态和思考能力的艺术家，像陈丹青、吴冠中、艾未未等这样的艺术家能有几个？大多数都是在皇城根下讨生活或打着艺术家的幌子在社会上装孙子、装圣人蛋，还有从下边城市跑去的很多很多小瘪三们，像旁大款的“小秘”一样投*一个“名家”，或一个冠冕堂皇的“艺术”团体，给自己脸上涂脂抹粉，狐假虎威！实际上都是些混混们，跑龙套的，而生命哪能经得起如此折腾呢？跑几年不就废了么？
其实很多了不起的艺术家，像石虎、朱振庚等，他们都选择了远离京城的生活，都是些大智慧者，我觉得这些艺术家应当受到人尊敬。虽然很多人骂石虎，但这些都是“一盲引众盲”的小人之见，我确信他是大师级的，应是百代不遇的人物。古人曾说：不遭人嫉是庸才。我以为，被小人骂，可视若无物；被高人骂，则为幸事；没有人骂，废人一个。得到众多无知者的认同与喜爱无疑是最可怕、可悲的事情。
（就看你能不能得到圈子中当权者的欢心，艺术界当权者的欢心，你跟他献媚讨好，他觉得你很听话好玩，他就会让你去他那个圈子里混。）
记者：你以自由艺术家的身份闯荡书坛多年，拒绝参加官方任何活动，有没有想过有一天进入主流圈子？
一了：对我而言，只有艺术，没有圈子，当下所谓圈子存在很多恶劣的问题，拉帮结派。现在看你能不能进入这个圈子，就看你能不能得到圈子中某些当权者的欢心，艺术界当权者的欢心，你跟他献媚讨好，他觉得你很好玩，好了，他就会让你去他那个圈子里混，你就会捞得很多很多好处，当然这里面不是全部。
我的艺术信仰就是“逢路挡道，过河拆桥”，有些脑袋瓜不开窍的人就说，一了那人咋恁狂，做事咋能过河拆桥呢。我觉得艺术性的创作，你必须要有你自己独有的语言艺术和表达方式，你要通过很多的学习，很多的参悟和实证，当走过那个桥的时候，要把以往的那个东西全部打碎，你所学习继承的东西要全部颠覆它，你打碎才能重建。我对音乐不太懂，但我觉得中国“摇滚乐王”崔健是绝对了不起的，窦唯也是我比较佩服的，艺术家要有性格与真率的性情，该出手时就出手，你摧残我、压抑我、胡弄我，我就反击你，艺术家不能伪善。
（常见的皮毛形式就是手持烟斗作沉思状，端而不吸（里面没有装烟丝）；穿粗布土衣，盘对排扣，号称返朴归真；对外在平方尺后面自己加零）
记者：您经常不仅冒出惊世骇俗的语言，还搞诸如赤裸的“墨浴”、“文字祭”等行为艺术，您是不是在作秀，在炒作自己？
一了：谁都希望自己在前台，去表现自己的才华，赢得别人的关注。不要说人，你看《动物世界》，一个动物想引起其他动物的关注，又是扇翅膀，又是眨眼睛。有艺史以来，中国艺坛就是秀坛，就是看你会不会秀，你会秀，你就会秀出很多风雅的精神，竹林七贤、宋四家等历史上的文人雅士哪个不作秀：政治之秀、艺术之秀，生活之秀，喝酒喝成酒文化，喝茶喝成茶文化，游山玩水，玩什么都能玩出文化来。现在的有几位大腕艺术家也在作秀，常见的皮毛形式就是手持烟斗作沉思状，端而不吸（里面没有装烟丝）；穿粗布土衣，盘对排扣，号称返朴归真；对外在平方尺后面自己加零……诸如此类。
一样，只要能博得你的欢欣，能博得你的钱财，能博得你的利益，我没什么不可以做的，现在不是笑贫不笑猖吗？这个疯狂的时代已经把所有的艺术家、文人逼成商人了。所以在这样一个状态下，没有人去扪心自问，去做一个找事者，艺术究竟何为？我只不过以身试法，为了艺术信仰与良知，为了书法在当下赢得艺术大格局中的话语言说，我必须让自己走在前沿，通过我的言论引发这种问题的深入思考与检讨。
人物志
一了，本名朱明，1970年生于甘肃皋兰，现居郑州。曾因创办主编《禅艺研究》而闻名学界。在近20年的书道研习与参悟中，从不参与书协（及官方）举办的书法展览，以边缘的自由艺术家身份闯荡书坛，并涉及行为艺术、观念艺术等现代艺术领域，成为备受艺术界关注的书坛前沿人物，被称为“当今中国书坛最有创造性与影响力的艺术家之一”。曾荣获2005年韩国国际书艺双年展最高艺术奖。2005年被日本文化部邀请对日本进行三个月的学术访问。近年来作品逐渐得到国际艺术界的关注与收藏。先后于中国美术馆举办三次个人书法展，并出版有《心禅艺境》《魔界》《一了书道》等十部论集、作品集。